詞語：戲曲
【戲曲 】
凡是宗教，其儀式之原始型態大多含有戲劇之成分，最初系以獻神為目的，後則逐漸演變為布教之用途。然佛教略異於此種發展；原本以斷盡煩惱、捨離七情六慾為主旨之佛教，於原始佛教及部派佛教時代，排斥一切華麗之戲劇歌曲，至大乘佛教時代始大量採用印度各種神話、敘事詩、通俗文學等，同時以戲曲來宣揚佛教教義。在當時，不僅為宣揚教義而編作戲曲，於寺院演出，且經典亦多以當時之戲曲形式編纂。法華經、維摩經等，即為此類代表作；疑係模仿印度戲曲十種形式中之維有迦（梵vya^yoga ）所寫成。真正於佛教戲曲中占首位者，繫馬鳴所作『舍利弗之所說』（梵S/a^riputraprakaran!a ）之斷片，此為印度戲曲文學最早期之作品。此作品於一九一一年從中央亞細亞吐蕃之貝葉寫本中被發現，原有九幕，內容系以舍利弗與目犍連改宗歸投釋尊之故事為骨幹。又傳為戒日王所作之『龍王之喜』（梵Na^ga^nan=da ）五幕戲亦為著名之佛教戲曲。近代印度詩聖泰戈爾（Rabindranath Tagore）所作諸多戲曲作品中，『舞者之供養』（Nat!i^rpu^ja^）、『真陀利』（ Chan!d!a^lika^）二作均取材於佛教經典中之故事。
中國戲曲在思想、題材、形式等各方面，受印度文學及佛教經典之影響甚大，如京戲中之『西遊記』、『目蓮救母』、『白蛇傳』等膾炙人口之名作，內容均充滿佛教之因果思想；另如佛曲、寶卷、變文及長篇之彈詞等講唱文學，亦受佛偈文體之影響而產生，尤以『佛所行贊』關於八王分捨?利之一段，儼然戲曲形式之對白，更奠定了元人雜劇之基礎。然較具佛教文學價值者，以明、清之傳奇為多。其中最著名者為『勸善金科』、『歸元鏡』，前者為欽定戲曲，為源自盂蘭盆經之民間傳說｜目蓮戲，故傳播至廣；後者全劇分為四十二分，系取華嚴經四十二字母之義，其中之曲白皆源自藏經之語錄，故可視為佛教之戲曲。其他以佛教為主題之著名傳奇尚有『彌勒記』、『茯苓山』、『享千秋』、『無底洞』等。又戲曲中之樂歌部分以佛教為主題者，最早為隋?唐之樂府，如『普旡佛曲』、『日光明佛曲』等。刊行於明代永樂年間之『諸佛世尊如來菩薩尊者名稱歌曲』乃歌贊諸佛名稱之名曲，為散曲中最珍貴之資料，共計南北曲調四百餘種，二一七七首。其版本以永樂原刊為最早，永樂十五（1417）至十七年間曾頒行天下，令所有民眾讚誦，以得勸惡修善之功德。
除上述外，另如『天雨花』、『筆生花』、『安邦定國志』等著名彈詞，系源自佛偈之樣式體裁；鄭廷玉之『布袋和尚』、吳昌齡之『唐三藏西天取經』等雜劇，系將佛教高僧之事?跡加以改編而成。另如元代無名氏之『金水橋陳琳抱妝盒』雜劇，出典為?六度集經卷二、大方便佛報恩經卷三之鹿女故事；李好古之『張生煮海』雜劇，出典為賢愚經卷八大施抒海品之故事。至二十世紀梅蘭芳所編之『天女散華』，取材於維摩經；尚小雲之『摩登伽女』，取材於摩登伽經，亦皆廣受歡迎。
日本古典戲曲中，較特殊者有聖德太子時代輸入之伎樂及舞樂，其後與民間之散樂互相結合，自此寺院之祭祀行事乃逐漸戲劇化。大抵而言，日本之能劇、文樂、歌舞伎劇等，皆經常以佛教故事為題材，或以佛教思想、讚歎佛德等內容為戲劇主幹。例如日本最偉大之戲曲作者近松門左衛門之三十篇歌舞伎腳本中，約有半數即屬於有關佛教之劇本。
於十六、七世紀時，日本產生所謂新興商人階級之黃金時代，戲曲亦隨之蓬勃發展。然至德川時代，幕府施行鎖國政策，商人或一般民眾頓顯志氣消損；復因寺院僧侶之墮落，漸失民眾之尊重，故當時之戲曲中，多以破戒無慚之僧侶為主角，此類劇作有：延命院日當、十六夜清心、法界坊等。明治維新後，佛教界以銳意革新之姿態因應新時代，於戲曲方面亦產生煥然一新之氣象，著名之作品有：坪內逍遙之『役行者』、森鷗外之『日蓮■說法』、長田秀雄之『大佛開眼』、武者小路觃篤之『佛陀孫悟空』、倉田百三之『出家弟子』等。〔Sylvain Le/vi: Le the/a$tre indi=en, 1890; Sten Konow: Das indis=che Drama, 1920; A.B. Keith: The Sanskrit Drama, 1924〕（參閱『寶卷』6745、『變文』6913）
分類：佛學大詞典